教養としてのクラシックの名曲１００　作品・楽器・作曲家のポイントがわかる！

出版社からのコメント

クラシック曲の知っておきたい基本と、語りたくなる魅力がつかめる。１曲見開き完結で、さくさくわかる。作品背景、使われる楽器、作曲家の生涯を知って名曲への理解を深められる１冊です。・「第５番運命」「第９番合唱付き」に続き、初心者を飽きさせない「交響曲第７番　イ長調　作品９２」（ベートーヴェン）・通常４楽章ある交響曲を２楽章でやめた「交響曲第８番　ロ単調　未完成　Ｄ．７５９」（シューベルト）・ソロ演奏と指揮の「弾き振り」もこなした天才の「ピアノ協奏曲第２３番　イ長調　Ｋ．４８８」（モーツアルト）・演奏の聴き比べの入門としておすすめ「ヴァイオリン協奏曲　ホ短調　作品６４」（メンデルスゾーン）・オペラ・ブッファの第一人者が描いたシンデレラの歌劇「チェネレントラ」（ロッシーニ）・チェレスタの響きが愛らしいバレエ音楽「くるみ割り人形」（チャイコフスキー）・上演に４日間かかる？楽劇「ニーベルングの指輪」（ワーグナー）・河の一生を絵画的に描き、祖国愛をこめた交響詩「モルダウ」（スメタナ）・考え抜かれ変化に富んだ練習曲「平均律クラヴィーア曲集」（バッハ）・背景となった詩の美しさと曲想の明確さで人気の「バラード　第３番　変イ長調　作品４７」（ショパン）・歴史上初めてピアノのリサイタルを開いたとされるリストの「ピアノ・ソナタ　ロ単調」（リスト）・ヴァイオリンの新しい奏法を網羅してみせた「２４の奇想曲（カプリース）」（パガニーニ）交響曲・協奏曲・管弦楽曲・歌劇バレエ音楽・器楽曲などから珠玉の名曲といえる１００曲を選び抜いて紹介します。※本書は２００６年に小社より刊行した『学校で教えない教科書　面白いほどよくわかる　クラシックの名曲１００』を再編集、増補したものです。